去年金馬獎前，趁著《翠絲》宣傳之際，我們趁空拍了惠英紅。我們熟悉的惠英紅，大多是女警—從早期的《霸王花》到近期的《鐵探》，鐵娘子的Madam形象深植人心，說到惠英紅大家第一個想到的，應該就是「警花」的形象，有些堅毅，有些嚴厲。所以，這次為了她特別設計了兩個不同的造型，一是以西服式造型呈現她陽剛氣息，另外用洋裝式的小禮服，呈現她優雅的風格。
拍攝的速度很快，呈現的效果也好，紅姐的快速「入戲」果真名不虛傳。拍攝的速度快，訪談她則是有問必答，我們聊得很開心，而且她也說了些拍片時的花絮，知無不言，言無不盡。而訪談完成後，她也展現了親和力，想跟她合照、簽名的，她都來者不拒，這時的她，像個親切的姊姊，讓人不感距離。
為了這個採訪，我把近期紅姐出現在銀幕上的作品都重看了一遍，從剛上銀幕的《翠絲》、去年獲得金馬最佳女主角的《血觀音》，以及好多年之前、讓我記憶最為深刻的《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅Van》。之所以提到《紅Van》，是因為當初看這部電影時紅姐給我的驚奇感。她的角色「神婆英」並不是原著中就有的角色，乘載著原著的光環（與壓力），演起來該是「壓力山大」：因為如果詮釋不好，可能就會成為這部戲的漏洞，會被原著的粉絲罵個狗血淋頭，認為一部好作品被這個「外來角色」給搞砸了。
不過，事實證明，神婆英這個原創角色在《紅Van》中起了畫龍點睛的效果—紅姐的神婆英是香港隨處可見的小人物，在社會上可能是螺絲釘般不太顯眼，甚至有些迷信、有些唯恐天下不亂（「見高就拜，見低就踩。」紅姐一面做著「拜拜」跟「踐踏」的動作，一面詮釋他眼中的銷港小人物），但似乎也希望受到肯定，甚至在小事上可以「出頭」的有趣情結（「我們叫『風擺柳』的那種人啦！）；紅姐讓「她」成為串接所有角色，帶動故事的節奏的人物，有些甘草，卻個性鮮明（「還好啦，神婆出來了！沒有太丟臉！」）。相較於《血觀音》中運籌帷幄於千里之外的棠夫人，我反而喜歡神婆英這樣的角色，這也是紅姐厲害的地方，演誰，像誰。
我喜歡《紅Van》，在某個部分上，也是因為紅姐與任達華這樣的資深演員撐場，讓整部戲張力十足，老演員就是如此，他/她一個眼神、一個動作，可能就可以「定場」，讓整段故事有張力，也更為靈動，紅姐就是這樣的演員，你說她演誰像誰，同時她也可以幫助其他演員演誰像誰。除了前面剛剛說的這些角色，紅姐令人印象深刻的還有《隋唐英雄傳》的竇皇后、《唐宮燕》的武則天，宜古宜今的故事角色，可以說「跨距」很大，「角色很雜，很好玩！」紅姐把自己選角的不設限，笑著下了一個有趣的定義。
現在的紅姐，其實等待的是好的故事，「我不會去想要美不美的角色，反正我從出道第一天就沒有人覺得我應該是美的，這對我來說根本不是壓力（笑）。」她覺得自己很幸運，所遇到的導演都是可以放任她發揮演技的「好人」，而透過自己的整理來詮釋不同人生，也是件好玩的事，「就像陳果（《紅Van》導演）根本就不理我，放我在那裡自己讀劇本，自生自滅！」她一面模仿陳果導演「欸！你們三個女生，情節自理！」的神情，一面聊著拍電影的趣事，的確樂在其中。
2018年12月，紅姐有新的嘗試—她要成為舞台劇演員。與早期在舞臺上跳舞、唱戲的經驗不同，紅姐是充滿期待的，「演電影最尷尬的問題，是自己在『努力』的過程中，你是沒辦法直接感受到觀影者的回饋或掌聲的，但演舞台劇不一樣。」期待與觀眾現場對話與反饋，不管是正面還是負面，她都欣然接受，「不過我相信應該還是會有掌聲的吧！」希望抓住觀眾的視線，以及承載觀眾的掌聲與驚呼，這是最有成就感的一刻，「我真的很想挑戰我自己，直接面對觀眾時，是不是也能做到百分之百的水準？」笑說不是自己「跩」，但是總想知道自己可以衝到哪裡，「似乎，我還是很貪心的！」大笑聲中，紅姐想要把自己的光芒，直接讓大家看到。