
鮮明、驚世、聳動─任航的攝影總是討論的焦點,但身為創作者的他卻常不情願地加入討論。他的作品總是脫離不了裸體(多半取材自他的朋友以及透過網路聯絡他的人),呈現一種不自然的扭曲,有時會伴隨著動物或一些自然素材:一位靠牆肩立但兩腳蜷曲的裸體男子、一隻若無其事走過模特兒臀部的鴿子、一位頭被裝滿水的透明塑膠袋套住,而面容被一群金魚遮蔽和她自己的頭髮纏住的上空女子;甚至連任航的母親也成為攝影題材:身穿一件黑色胸罩,嘴唇塗上一抹鮮紅,親吻著已被肢解的豬頭。每個場景都由任航費盡心思地去處理。
任航的作品絕非老少咸宜,他所實踐、展示,以及創造的作品都在挑戰中國的國家審查制度。任航無奈地表示:「這是個問題,但對我來說沒什麼大不了的。」他時常得限制自己的戶外拍攝,他的作品在關鍵時刻有時會被移除,甚或是連同整個展覽都必須一同撤除,但他卻絲毫不受影響。事實上,先不論這些嚴格規範,任航對於國家的愛可是有充份紀錄的,且他也知道要與本地的藝術圈,甚至對「藝術家」這個頭銜保持距離。對於本身是如此原始、未經修飾、引發爭議的工作而言,任航認為這本質上無關政治也無關色情。這只是將形式、他喜歡的想法,以及即興創作並列一塊。而當談論到工作時任航也是言簡意賅到出了名,他甚至不細數他的作品,就怕玷汙了它們。然而他公開在網站上的詩集和日記則更引人省思,記錄著他與內心的對話以及和對憂鬱的對抗。
這次所展覽的作品取自由德國塔森(Taschen)出版任航第一本官方攝影集的精選,而之前他以個人名義出版幾本攝影集。他說:「因為我喜歡閱讀。」與任航同名的這本代表作收錄了他年滿29歲卻長達7年的攝影生涯,提供這位當今中國重要的年輕藝術人才一種概括的綜覽。至於任航的下一步?「沒有特別的計劃。就只是繼續生存下去。」