演化的意義｜For The Love Of Life

琥珀與樹脂，其實是一體的兩面，就跟生物學的「突變」所造成的「進化」一樣，也是生命的一體兩面，藝術家黃憶人這次反其道而行，用「人造」的樹脂呈現「自然」的進化，雖然與他以前以自然的琥珀呈現屬於創作者意念，可以說是從媒材到創作企劃是完全不同的想像。笑說自己的創作脈絡是持續「進化」的「藝術家」角色，與他的「古生物研究者」角色持續交融、互動，也是一同變化、進化而不斷演化。

TEXT GERSHWIN CHANG   IMAGE AMBER BOY

訪問之前，黃憶人反而先問我了一個問題：「你覺得，樹脂是什麼？」從一開始創作就以「琥珀」為媒材的他，對於琥珀的「材質」—樹脂，有自己的一番見解，「 樹脂可能對你來說，就是透明的，感覺有一點黏性或彈性的東西，但就傳統我們學古生物的人就會對樹脂有特別的『情懷』，因為，樹脂最初、且最重要的功能，就是『保護』。」

天然的琥珀，是來自於樹脂所形成的化石，最早是因為松柏科植物受傷後為了保護自己所產生的分泌物，經過地質與時間的作用加上種種巧合，而成為現在的「寶石」形象。琥珀之中的的世界，其實在樹脂形成的那一刻它就已經讓時間在那個剎那間被「凝結」了，而這樣的「哲學」觀點似乎將琥珀視為一種詩意，但在同時存在科學家視角的黃憶人來說，琥珀同時帶有「歷史感」，「我們在看到化石出土時，你第一刻會想到的就是『氧化』，對科學家來說，你無時無刻都會希望觀察與研究到最原始的東西，所以在博物館中用的『保護體』是人造的環氧樹脂，而這其實是『人造』的琥珀，用來保存時間。」

「天然」與「人造」、「巧合」與「必然」，這是古生物學家面對琥珀的「大哉問」，而黃憶人以自己對於古生物、博物館學與模型學的經驗累積，創造出新系列作品。他用人造樹脂的透明感，重新創造出「放大版」的昆蟲塑像，並用光線與陰影，塑造「重塑」生物形象的哲學意義，「我在探索的，是生命的最初型態。」用人造的樹脂創作亙古之前就存在於自然的生物，這樣的生物很像現在我們常常見到的昆蟲，但卻又有那一點點的不同，黃憶人說，很可能就是因為這一點點的不同，讓它就留在過去，而無法跟現在的人類共處，「我不知道，這到底是幸運還是不幸。」過去的他，用屬於天然的琥珀，創作屬於創作者的「意念」，現在反其道而行，用人造的「透明感」，「重塑」那個遠古的自然記憶，是要全是那個「演化」的意念嗎？「你覺得現在的世界，是進化了，還是退化了？」黃憶人又丟給我一個大哉問。

他說，自己的作品也是一種「演化」，不同人生的階段，對於創作的系列是有落差與差異性的，「但如果仔細看，其中是有關聯的，演繹也是有脈絡的。」創作系列的幾個階段，黃憶人以「生命之樹」為開端，訴說萬物生於斯、長於斯，亦終於斯的奇妙生命歷程；最經典的「琥珀宮」，則以琥珀為媒材化身為世紀珍寶，記錄下人類歷史文明中的黃金盛世，接下來的「琥珀時光機」與近期創作的「巨蟲紀」乃至於「生命之光」，可以說是黃憶人的創作金鑰，試圖打開時空之門，一窺「多重宇宙」的奧祕，「其實病毒也是生命最基本的一個狀態，它只是DNA的構造，卻對我們人類這種複雜的生物形態產生了非常大的影響。」黃憶人以之前《病毒啟示錄》系列為例，當他試圖找尋生命真正的來源與奧秘之時，如果回歸到最原始的狀態去探索：「這一段時間到底發生了什麼事」，其實才有意義：「很多人對於病毒，你會覺得他是很黑暗的一部分，或者是死亡，但這其實是一種映照。」貫串系列主題的，其實是《生命之光》，用光線來闡釋希望，期待在黑暗中看到曙光即將到來，也是黃憶人的創作心境，「我以前的系列用自然的媒材創作作品，現在反其道而行用人造的東西來創造存在於自然的生物，就跟現在病毒肆虐的狀況，還是需要靠人造的疫苗來解決問題，似乎有些雷同的意義。」黃憶人說，面對危機，不能光靠信仰或信心，回到最終，我們還是需要「科技」來解決自然界發生的危機，不管是理性面還是感性面都是如此，「而這，就是一種演化。」